【2024年】グラインドコアの名盤15選 アルバムレビュー

▶︎Intro

グラインドコア・シーンにビッグバンが起こる事はそうそうないが、グラインドコアとは別軸でエクストリームを加速させ、スピードを追いかけてきたデスメタルから派生したマイクロ・ジャンルが、グラインドコアの真髄に接近することで、結果的にグラインドコア的なものが誕生することはある。例えば、2010年代にカオティック・ハードコア/マスコアを激化させ、スクリーモやメタルコア、デスコアにまで触手を伸ばしたSee You Next Tuesdayの存在は、グラインドコア・リスナーの間でも名の知れたものであり、彼らをグラインドコアとして自然に耳にしている2020年代の新規リスナーもいるだろう。

シーンという捉え方から一旦距離を置き、エクストリーム・メタルにおける「グラインドコア的」なスタイルという曖昧な捉え方に立ってみれば、大きな変革を起こさず、アンダーグラウンドの中で歴史を積み重ねているグラインドコアという音楽に、いくつものビッグバンというべきスタイルがすでに誕生してきており、それは時にNapalm Deathなどといったクラシックなものよりも速く、重いサウンドであることもある。RIFF CULTとしては、エクストリーム・メタルというキーワードを軸として、グラインドコア的なものをグラインドコアとして捉え、明確な線引き、すでに確立されたグラインドコアを構成するいくつかの要素を解き放ち、「速く、激しく、劇的な」エクストリーム・メタルをグラインドコアとして、年間ベストとしてアルバムレビューしていく。

 

▶︎Escuela Grind 『Dreams on Algorithms』

Country : United States
Label : MNRK Heavy
Streaming : https://escuelagrind.bandcamp.com/album/dreams-on-algorithms

2016年に母体となるEscuelaを結成、2019年からEscuela Grindを名乗る彼/彼女らは、女性メンバーのボーカリストKaterina Economouと女性ギタリストKris Morash、男性メンバーのドラマーJesse FuentesとベーシストJustin Altamiranoからなる4人組で、本作は大手レーベルMNRK Heavyからの2作目となる。

Katerina Economou

 

Kris Morash

表情豊かにステージを駆け回るKaterinaのパワフルなパフォーマンスがライブ映像、ミュージックビデオから人気に火が付き、オールドスクール・デスメタルなどとクロスオーバーしながら突進していく難しい部分のないグラインドコアで、すでにNapalm DeathCarcassとの共演も果たしている。

アルバムは、「目に見えない、プログラムされた、サブリミナル的な力による私たちの行動や精神状態のコントロールの探求」と言うコンセプトの元、夢、睡眠、潜在意識をキーワードに、これらのターゲットとなるアルゴリズムの影響下で私たちを一体化させるものに触れようとしていく。 いくつかの曲は、ソーシャルメディアが私たちの生活にどのような影響を及ぼしてきたかについて直接的なアプローチを行い、いくつかの曲は間接的で、個人的な目標や経験に関連したテーマが掲げられている。 戦争批判、政府や警察の暴力批判というグラインドコアの一般的なテーマから、より現代社会で身近に感じられる事象に沿ったのも面白いし、同世代からの評価を得やすいのかも知れない。Kurt Ballouがレコーディングを指揮し、「Constant Passenger」にはThe Acacia StrainのVincent Bennettと言うグラインドコア・シーンの外から有名人を起用していることも興味深い。

Jesse Fuentes

 

▶︎See You Next Tuesday 『Relapses』

Country : United States
Label : Good Fight Music
Streaming : https://cunexttuesdaygrind.bandcamp.com/album/relapses

2023年に15年振りとなるニュー・アルバム『Distractions』をリリースしたSee You Next Tuesday。この作品を多くのゲストを迎えてエレクトロニックにリミックスしたのが『Relapses』だ。この作品は、1997年にリリースされたFear Factoryのリミックス・アルバム『Remanufacture』に大きなインスピレーションを受け、エクスペリメンタル・グラインドコア/マスコアの中でもエクストリームなスタイルを持つSee You Next Tuesdayの楽曲をインダストリアル、ノイズ、アヴァンギャルド/エクスペリメンタルなエレクトロニックな要素をブレンドさせることによって、さらにエクストリームなクリエイティヴィティを発揮すると言うのがこの作品の趣旨だ。

バンドのブレインでありマルチ・インストゥルメンタリストのDrew Slavikによって指揮が取られ、Thotcrime、ZOMBIESHARK!、John Cxnnor、Black Magnetなど多くのアーティストがリミックスに参加し、『Distractions』の持つポテンシャルをジャンルレスに拡張している。アルバムのエンディングを飾る「The Gold Room」は、Frontiererと共に制作した全く新しい楽曲で、See You Next Tuesday & Frontiererと共作名義になっている。See You Next Tuesdayが人気を集めたのも、グラインドコア・シーンからというよりは、2000年代後期のカオティック・ハードコア・ムーヴメントの中で、エモ、スクリーモが混ざり合う混沌の中から飛び出してきたという印象。今回参加しているアーティストは、それらを聴いて青年期を過ごしただろうし、このようにして新旧のエクストリーム・メタルを追求する異端児たちがSee You Next Tuesdayを通じて、その才能を発揮し世に放つと言うことは非常に有意義なことである。グラインドコアとして聴くには難しい作品であるが、グラインドコアのポテンシャルはこのように拡張される可能性を秘めていることにメタルの底知れなさを感じることが出来るだろう。

 

▶︎See You Next Tuesday & meth. 『Asymmetrics』

Country : United States
Label : Good Fight Music
Streaming : https://cunexttuesdaygrind.bandcamp.com/album/asymmetrics

『Relapses』と言う、グラインドコア、See You Next Tuesdayの可能性を拡張させるようなリミックス・アルバムを完成させた後も、Drew SlavikはSee You Next Tuesdayとしての創作活動を止めなかった。See You Next Tuesdayの後継者とも言えるmeth.と共に共同で作品を作るというアイデアを思いつき、そしてそのレコーディングをかなり珍しい方法で作り上げた。

See You Next Tuesday

お互いが3曲書いてレコーディングし、ドラム・トラックだけを他のバンドと共有。 それぞれのバンドは、交換したトラックの上に新しい曲と歌詞を書いていく。一方のバンドが、もう一方のバンドに影響を与えないようにするため、すべてが完成するまで、どちらのバンドももう一方のバンドから何も聞くことはせず完成させる。See You Next Tuesdayもmeth.も最終的に完成した作品には驚き、興奮したという。この作品は4つのパートに分かれており、「THE ROAD TO DOOM (feat. Guy Kozowyk of The Red Chord)」と題された3曲のパート、「EUPHORIA」と題されたSee You Next Tuesdayのパート、「SNARE TRAP」と題されたmeth.のパート、そして「PSALMS OF PAIN (feat. Billy Bottom of Nights Like These)」と題されたmeth.のパート、合計12曲が収録されている。

それぞれに異なるテイストをもちながらも、それと分かる個性も溢れており、特に奇抜な方法で制作された「EUPHORIA」と「SNARE TRAP」は、狂気さえ感じるノイズまみれのグラインドコア、と言うかマスコア、と言うべきか……。個性が確立されたジャンルでトップを走る二組の奇怪なアイデアによって完成した芸術的な作品、創作背景を意識しながら聴いてみると、新しい発見があるかも知れない。

 

▶︎Nails 『Every Bridge Burning』

Country : United States
Label : Nuclear Blast Records
Streaming : https://nails.bfan.link/every-bridge-burning.yde

2007年カリフォルニアで結成されたNailsの前作『You Will Never Be One of Us』から8年振りとなる通算4枚目のスタジオ・アルバム。長きに渡りNailsに在籍してきたドラマーTaylor Young、ベーシストのJohn Gianelliが脱退し、ギター/ボーカルのTodd Jones以外のメンバーが総入れ替えとなった。本作はブラック/デスメタル・バンドUltharをはじめ、多くのプロジェクトを持つギタリストShelby Lermo、Despise YouやApparitionに在籍するベーシストAndrew Solis (本職はギターのよう)、Skeletal RemainsやPower Tripのライブドラマーを務めた経歴を持つCarlos Cruzが加入し、4人体制となった。

プロデューサーも前作同様Kurt Ballouが担当しており、Toddがメインボーカルを務めており、ほとんど前作の延長線上にあるが、3人入れ替わるだけでかなり違う。これはNailsでやりたいことが変わったからと言うのもあるかも知れないが、本作のプロダクションはかなり良い。前作のNailsのソングライティングにMotörheadのヴァイブスを注入、一見無理矢理にも感じるが、これがかなり素晴らしい。『UNSILENT DEATH』のようなものを求めるリスナーも楽しめるパワーがあるし、新しいNailsも素晴らしいものになると感じさせてくれる。「Give Me The Painkiller」とかはギターソロで笑っちゃうけど、普通にカッコ良い。

 

▶︎Feind 『Ambulante Hirnamputation』

Country : Germany
Label : Independent
Streaming : https://feind.bandcamp.com/album/ambulante-hirnamputation

2021年にドイツ・ボーフムで結成された彼らのセカンド・アルバム。2023年にリリースされたデビューEP『Moloch』は、2023年下半期のグラインドコア年間ベスト・アルバムとしてアルバムレビューしており、この作品への期待は特別高かった。ユニークなボーカルワークはメンバー全員がメインを張れる個性が溢れており、忙しない展開に拍車をかけていく。決してグラインドコアからだけの影響でなく、デスコア、マスコア、時にノイズへと接近したり、Dream Theater顔負けのプログレッシヴ/オペラ調のフレーズまでも差し込みながら (それはRuinsや高円寺百景、BAZOOKA JOEにも聴こえるのが最高! “Planet der Affen”を聴いてほしい)、トリッキーなグルーヴでエンディングまで全力疾走。See You Next TuesdayからWormmrotまで、かなりおすすめの一枚。(Ambulante Hirnamputationのイントロもすごい笑)

 

▶︎Houkago Grind Time 『Koncertos of Kawaiiness: Stealing Jon Chang’s Ideas, A Book by Andrew Lee』

Country : United States
Label : Obliteration Records
Streaming : https://houkagogrindtime2.bandcamp.com/album/koncertos-of-kawaiiness-stealing-jon-changs-ideas-a-book-by-andrew-lee

2023年12月に来日し、横浜、東京、大阪でライブを行ったAndrew Leeによるワンマン・アニメグラインド・プロジェクト、その名もHoukago Grind Timeによるサード・アルバム。筋金入りのアニメオタクであることは来日公演を目撃した人は分かるだろうが、本物のアニメオタクから見て、彼のサンプリングのチョイスはどのくらい優れているのか、伺いたいところ。私は全く分からないが、アニメグラインドというと、関西のNo.305が思い浮かぶ。グラインドではないが、アニメをコンセプトにしたアンダーグラウンド・プロジェクトはほとんどが音楽的な要素において厳しいものがあるが、Houkago Grind Timeはアニメ要素を取り払ったとしても、音楽的に優れているし、ブルータル・デスメタルからデスコア、ビートダウン・ハードコアまで通ずる鋭いリフワークがある。Andrew、絶対ナイスガイだと思う。

 

▶︎Exorbitant Prices Must Diminish 『For A Limited Time』

Country : Switzerland
Label : Lixiviat Records/Jungle Noise Records
Streaming : https://exorbitantpricesmustdiminish.bandcamp.com/album/for-a-limited-time

90年代の終わりから2000年代の初頭にイングランドのKastratedというブルータル・デスメタル・バンドで活躍し、現在はスイスでNasty Face、The Afternoon Gentlemeなどで活躍中のElliot Smithがベーシストを務めるExorbitant Prices Must Diminishのデビュー・アルバム。ドラマーには活動休止中のスイスの有名グラインドコア、MumakilのMaxime Hänsenberger、Elliotと共にNasty Faceに在籍するギタリストのLionel Testaz、2020年には女性ボーカリストAlessia Mercadoが加入している。

Disruptを彷彿とさせるクラストパンク/グラインドコアを下地としながらも、奇抜なブラストビートを荒っぽくストップ&ゴーさせながら、多彩なグルーヴを超高速で展開していく。Mumakilを彷彿とさせるブルータル・デスメタルにも近いテクニカルなドラミングは非常に素晴らしく、ノイジーなリフとの相性も抜群だ。

 

▶︎Full of Hell 『Coagulated Bliss』

Country : United States
Label : Closed Casket Activities
Streaming : https://orcd.co/coagulatedbliss

2021年にRelapse Recordsからリリースした『Garden of Burning Apparitions』以来、3年振りとなる通算6枚目となるスタジオ・アルバム。これまでもNailsとのスプリット作品などを手掛けてきたClosed Casket Activitiesへと移籍してリリースされた本作は、聴く人によって抱く感覚がかなり異なる作品ではないだろうか。この作品に漂い続けるアトモスフィアは、いったいどこから来ていて、Full of Hellがどこに向かっているのかを分からなくさせる。そういう何者か分からなさが、彼らの魅力の一つかも知れないし、今年はシーンにこんなトレンドがあって〜とか、来年はこんなバンドがブレイクする!とか、そんな事を全く気にしない姿勢でバンドがキャリアを積み重ねていくことの大切さや魅力が感じられる作品になっていると言えるだろう。

「グラインドコア」と言う言葉だけでは彼らの音楽を捉えることはもちろん出来ない。ステージのど真ん中に巨大なエフェクトボードを置き、奇抜なエレクトロニック・ビートやノイズを構築しながら、ブラストビートの雪崩を起こしていく、私たちが知っているFull of Hellの姿もあれば、古めかしいニューウェーヴのようなビートの上に奇怪なノイズを覆い被せていったり、時にエモ・ヴァイオレンス的な悲哀なメロディを炸裂させたかと思うと、懐かしいマスコア的な楽曲をストレートにぶつけてくる。直球のハードコアパンクをやっているかと思えば、それはU.G. MANを思い起こさせる、どこか絶妙なクセがある。彼らがこのアルバムでやっていることに一つの明確なコンセプトはないだろうし、ファンは形容出来ないFull of Hellのサウンドの芸術性を楽しみにしているはずだ。そう言う好奇心からすれば、このアルバムは最初から最後まで、目が離せない作品に仕上がっていると言えるだろう。

 

▶︎Groin 『Paid in Flesh』

Country : United States
Label : No Time Records
Streaming : https://groinaz.bandcamp.com/album/paid-in-flesh

Groinは、アリゾナを拠点に活動するグラインドコア/パワーヴァイオレンス・トリオでボーカリストLois Ferre、ドラマーJosh Goodwin、ギター/ベースを兼任するAustin Kellyからなる。本作はファースト・アルバムとして発表されているが、2020年に『Greatest Hits』、2022年に『Groin』と2枚のEP (どちらもアルバム並みのボリュームであるが)を発表している。20曲入りの本作は、パワーヴァイオレンスとグラインドコアのそれぞれの良さをショートチューンに巧みに組み合わせつつ、ドゥーミーなフレーズを適度に組み合わせながら、強弱の幅の広さでリスナーを夢中にさせていく。唐突にやってくるブレイクダウンも面白い。

 

▶︎ACXDC 『G.O.A.T.』

Country : United States
Label : Prosthetic Records
Streaming : https://acxdc.bandcamp.com/album/g-o-a-t

2003年カリフォルニア州ロサンゼルスで結成され、キャリア20年が経過したワーヴァイオレンス・バンド、ACXDCの前作『Satan Is King』以来、4年振りのサード・アルバム。スプリット作品やEPなどはたくさん出ていて、特にテープ・フォーマットがかなり流通しているイメージがある。グラインドコアというよりはハードコアパンク・シーンでの認知度が高い彼らだが、Prosthetic Recordsと言うメタル中心のリリースを行うレーベルからと言うこともあり、本作はグラインドコア・リスナーの食いつきも良さそうだ。

アルバム通じてギターリフが凄まじい。Amebixのようなクラスト・ルーツのプロダクションから、デスメタリックな分厚いリフまで変幻自在に繰り広げられていく。その裏でジリジリとノイジーなベースラインも個性豊かだ。ボーカルについて言及されることが多いみたいだが、素晴らしい以外に感想がない。

 

▶︎Eraser 『Harmony Dies』

Country : Italy
Label : Rødel Records/Septic Aroma of Reeking Stench/Despise The Sun Records
Streaming : https://erasergrind.bandcamp.com/album/harmony-dies

イタリア・シチリア島の都市であるパレルモを拠点に2014年から活動するEraserの2020年のアルバム『Mutual Overkill Deterrence』以来、4年振りとなるスタジオ・アルバム。Napalm Death、General Surgeryなどを彷彿とさせるオールドスクール・グラインドコアで、キレのある展開とObscene Extremeのステージが眼に浮かぶキャッチーなグルーヴがオープニングからエンディングまで心地良く鳴り響く。分かりやすさで言えば2024年トップアルバムかも知れない。

 

▶︎Vile Species 『Disqualified As a Human』

Country : Greece
Label : Nothing To Harvest Records and more
Streaming : https://vilespecies.bandcamp.com/album/disqualified-as-a-human

2019年にギリシャ・アテネで結成された4人組 (レコーディング当初はトリオ編成だった模様)、Vile Speciesの前作『Against the Values of Civilization』以来、2年振りとなるスタジオ・アルバム。アーティスト写真を見る限りかなりベテラン、ライブも精力的に行っているようだ。ところどころデスメタリックなリフの展開やドラミング (ほとんどブラストビートだが) もあり、”Deathgrind”とタグ付けされている作品が好きな人はチェックしてほしい作品だ。荒っぽいプロダクションでも分かる熱気、アートワークを見て、芸術派かなと思ったが、そのサウンドのストレートさとのギャップにやられた。

 

▶︎Controlled Existence 『Out Of Control』

Country : Czechia
Label : Psychocontrol Records/Calvos73 Records/Wise Grinds Records
Streaming : https://controlledexistence.bandcamp.com/album/out-of-control

2011年チェコ・プラハで結成された4人組。13年というキャリアがありながらも本作がバンドのファースト・アルバムで、これまでにMindfuck、Alea Iacta Est、Days of Desolation、Desperate Pigs、Shitbrainsといったバンドらとのスプリット作品を多数リリースしてきた。カラッと乾いたノイズまみれのギターリフにパキッとクリアなプロダクションで叩き込まれるパワフルなドラミング、Wormrotほどの忙しい展開はないものの、数多く挿入される不協和音やカオスなタッチは聴きごたえ十分。

 

▶︎Morgue Dweller 『Corpse EROTika』

Country : United States
Label : Independent
Streaming : https://morguedweller.bandcamp.com/album/corpse-erotika

Graveyard Lurkerによるワンマン・グラインドコア・プロジェクト。2022年にそれまでに制作された楽曲をリマスターしたディスコグラフィー盤『Till Death Do We Start (Complete Discography Remastered)』をリリースしているが、それからは初となるアルバムで、アートワークからも分かるように、HaemorrhageNecronyRegurgitate初期Carcassといったクラシックなゴアグラインド・サウンドに親近感が湧く。完全に腐敗し切ったボーカルが地を這うようにして、ノイズまみれのブラストビートに細菌をなすり付けていく。

 

▶︎Sunshine Friendship Club 『Two Minute』

Country : Czechia
Label : Independent
Streaming : https://sunshinefriendshipclub.bandcamp.com/album/two-minute-lp

チェコ・プラハ在住のMike Iannucciによるワンマン・プロジェクトSunshine Friendship Clubによる7曲入り合計2分と言うショートチューンEP。こういう作品を見かけると聴かずにはいられない。数十年前 (もしかしたら20年前くらいかも) ショートカット・グラインドとか、ショートカット・ゴアグラインドとかが流行っていた (のか、ただ個人的に夢中になっていたのか) 。自分でも100曲入り15分のノイズグラインド作品を作ったこともあるが、こう言うのは曲数より短さの方が大事。こういう作品をたとえば、年間100枚とかリリースしたら、それで話題になるし、なんかそう言うバンドいないかな。そして意外と曲も良かった。

 

グラインドコア 2023年上半期の名盤TOP10

2000年代中頃から終わりにかけて、メタルコア/デスコアを巻き込んで盛り上がったマスコア (カオティック・ハードコア)。その頃夢中になっていた See You Next Tuesday が復活したと聞いて、グラインドコアの現状を把握しようとディグっていたのが今年の頭。昔はレーベルやディストロの商品レビューを片っぱしから読んでは気になるバンドをメモして横の繋がりを把握しつつ、グラインドコア・シーンの状況を把握しようとしていたが、今ではグラインドコアに特化したYouTubeチャンネルもあり、世界に点在するDIYグラインドコア・バンドたちの拠点としてかつてのレーベルのような役割を果たしてくれているので、どんなバンドがアクティヴで、どのくらいの規模で活動しているのが直感的に把握しやすくて助かる。

グラインドコアはSpotifyなどのプラットフォームにない作品も多く、シーンの追いかけ方を工夫しないと、思わぬ名作を聴き逃してしまう可能性の高い。Spotifyで好きなバンドをフォローするだけでなく、YouTubeチャンネルやBandcamp、そして世界中のあらゆるディストロをチェックするのがいいだろう。グラインドコアと一言に言っても、デスメタルと結びつきが強かったり、ノイズ・シーンで活躍するバンドもいたり様々。自分のお気に入りのタイプは何なのかを知ってディグると面白いと思います。

アルバムのチョイスに偏りがあるかも知れませんが、グラインドコアだけでなく、あらゆるジャンルを聴いている方でも引き込まれる要素を持ち合わせた作品を何個も混ぜ込んでいますので、ぜひ全部チェックしてみてください。このリストにない素晴らしい作品についてはぜひコメントで教えてください!

 

Birdflesh 『Sickness in the North』

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スウェーデンのグラインドコア・カルト、Birdflesh の通算9枚目のフル・アルバムは、2019年の『Extreme Graveyard Tornado』以来およそ4年振りにリリースされた。Birdlfeshは、結成から30年が経過しても、大きくペースを落とすことなくライブ活動、制作活動を続けている真のベテラン。彼らを知っているグラインダーなら、彼らがファニー・グラインドをプレイし、Obscene Extreme Festivalのステージで狂喜乱舞を繰り広げる様を想像出来るだろう。このアルバムも御多分に洩れず、毒舌のユーモアをたっぷりと詰め込んだ作品になっており、純粋なグラインドコアを基調としながらもスラッシュメタル、ゴアグラインド、ハードコアパンクとごちゃ混ぜで面白い。

このアルバムを日本語のメタル・サイトであるRIFF CULTが紹介する大きな理由は、アルバム・リリースに先駆けて発表された先行シングル「Hammer Smashed Japanese Face」にある。とにかくこのくだらないミュージックビデオを見て、そして歌詞を眺めてみてもらいたい。聴き終わった時、私はこの曲をRIFF CULTで紹介しないといけないという謎の使命感に駆られてしまった。

「Tokyo, I want to go, Yokohama, hammer hammer」、「Osaka, Nakatomi Hakodated and mutilated」、「Nunchaku attack Nintendo-san Ramen rama ding dong Hammer hammer smashed」といった小学生でも思いつかないようなチープなフレーズがカミソリのようにソリッドなグラインド・リフの上で吠えている様はなんとも可笑しい。特にYokohama Hammer Hammerというアホくさいフレーズは神がかっている。こういうくだらないアイデアに何時間も費やして、しかもそれを30年続けているというだけで、グラインドコア・ファンは彼らを好きになる必要がある。いや、嫌いになんてなれないだろう。

そのほか収録曲「Chainsaw Frenzy」にはMatt Harvey (Exhumed, Gruesome)がフィーチャーされており、ゴアメタル・ファンはもちろん、Macabre, Municipal Waste, Ghoul, Immortalといったバンドのファンにもおすすめ出来る本格派キラーチューンだし、エンディングの「Alive To Lose」はジャパコアにも似たサウンドスケープで驚く。日本のグラインダーなら2023年上半期はBirdfleshを聴くべきだ。

 

Rotten Sound 『Apocalypse』

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スウェーデンのお隣 フィンランド を拠点に、Birdfleshと同じく90年代初頭から活動を続けているのが、Rotten Soundだ。前作『Abuse To Suffer』からおよそ7年振りとなる本作は、通算8枚目のアルバムで、Season of Mistから発売された。

このアルバムは20分とグラインドコア・アルバムの中でも比較的短い収録時間であるが、18曲が収録されており、一度もブレイクすることなく、暴力的ともいうべきグラインドの塊が鼓膜に襲いかかってくる。オリジナル・メンバーであるボーカリスト Keijo Niinimaa と ギタリスト Mika Aalto のプレイに注目してアルバムを何度も聴き込むと、30年という時間をかけて培ったグラインドコアの美学というものが感じられる。Keijoのスクリームはデスメタルにあるようなローの効いたものでなく、高速で叩き込まれるビートの上を煙るように、喉を振り絞るようにして咆哮される (「Digital Bliss」のアウトロのスクリームは一級品)。

「Denialist」から「Fight Back」あたり、アルバムの中間に位置するこれらの楽曲は、アルバムの中で最も「グラインドコア・バンド Rotten Sound」としての輝きを放っている。ドゥーミーなリフから急速にアクセルを踏み込みつつ、巨大なフックを生み出すストップ&ゴーを絶妙なバランスで組み込んでいく。彼らの人気作品である『Exit (Willowtip Records』や『Cycles (Spinefarm Records)」と比べると、さらに装飾を削ぎ落としたサウンドが印象的。いくつか公開されたミュージックビデオは若干チープで何度も見るものではないが、このアルバムは何度も何度も聴いて、体の内側から熱くなれる傑作だと思う。

 

See You Next Tuesday 『Distractions』

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2008年に傑作『Intervals』を発表し散り去ったミシガンのエクスペリメンタル・グラインドコア/マスコア・カルト、See You Next Tuesday がシーンにカムバック。およそ15年振りとなるアルバム『Distractions』をGood Fightからリリースしたことは、個人的に2023年グラインドコア・ニュースの中で最も印象的であったし、かなり興奮した。

というのも、メタルコアやスクリーモが爆発的な人気を誇っていた2000年代後半のメタル・シーンにおいて、カオティック・ハードコア/マスコア・シーンやブルータル・デスメタル・シーンとの境界線をシカトして猛烈な人気を誇っていたのがSee You Next Tuesdayであったからだ。Rotten Sound、その他Napalm Deathなどどいったグラインドコア・バンドとは明らかに違う異質さは、恐ろしく長い楽曲名、カラフルでグロテスクな当時のエモファッションにも近いアパレルを身にまとったヴィジュアルからも漂っていた。iwrestledabearonceなどと同列に並べられがちであるが、そのサウンドはノイズに接近するほどラウドで難解であった。

復活後もそのスタイルを崩さず、わずか34秒の「Glad to Be Unhappy」では電気ショックのようなギターのフィードバックが恐ろしいほどの存在感を放ち、ミュージックビデオにもなっている「Day in the Life of a Fool」では、まるでEvery Time I DieやThe ChariotがLSDを喰らいながらブルータル・デスメタルを5倍速でプレイしたかのような混沌を表現している。これだけ奇天烈なことをやっておいて、テクニックは素晴らしいし、しっかりグラインドしている。ややデスコアやマスコアに理解がないと興味が湧きにくいバンドかも知れないが、グラインドコアの裾をさらに拡大するべく、彼らが再びシーンに戻ってきてくれたことを歓迎したい。

 

The HIRS Collective 『We’re Still Here』

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この記事に挙げられている他のグラインドコア・バンドと比べると、The HIRS Collectiveの存在は異端と言えるだろう。LGBTQIA+コミュニティから発生したフィラデルフィアを拠点に活動するThe HIRS Collectiveは、弱者の立場にある人たちのために戦い続けている。グラインドコアと呼ばれるカテゴリーでのみ活躍するようなバンドではなく (それはサウンドにおいても同様)、その幅広い交友関係は、このアルバムに参加しているゲスト・ミュージシャンのリストを見れば明らかだろう。

1. We’re Still Here (feat. Shirley Manson & AC Sapphire)
2. Sweet Like Candy (feat. Nø Man, Thou, & Jessica Joy Mills)
3. Burn Your House Down (feat. Jessica G.Z., and Gouge Away)
4. N.O. S.I.R. (feat. Justin Pearson & Nevada Nieves)
5. Waste Not Want Not (feat. Soul Glo & Escuela Grind)
6. Public Service Announcement (feat. Dan Yemin & Dark Thoughts)
7. Judgement Night (feat. Ghösh & Jessica Joy Mills)
8. Trust The Process (feat. Frank Iero & Rosie Richeson)
9. XOXOXOXOXOX (feat. Melt-Banana)
10. You Are Not Alone (feat. Lora Mathis & The Body)
11. Apoptosis and Proliferation (feat. Nate Newton & Full Of Hell)
12. So, Anyway… (feat. Geoff Rickly & Kayla Phillips)
13. A Different Kind of Bed Death (feat. Anthony Green & Pain Chain)
14. Neila Forever (feat. Jeremy Bolm & Jordan Dreyeri)
15. Last Kind Meets Last Preist (feat. Chris #2 & Derek Zanetti)
16. Unicorn Tapestry Woven in Fire (feat. Marissa Paternoster, Damian Abraham, & Pinkwash)
17. Bringing Light and Replenishments (feat. The Punk Cellist & Sunrot)

アルバムのタイトルトラック「We’re Still Here」は、オルタナティブロック・バンド Garbage のリードシンガーであるShirley Mansonをフィーチャーした印象的な一曲。歌詞はどれも意外とシンプルというか、伝えたいことをストレートにスクリームしている感じ。My Chemical RomanceのFrank Ieroが参加している「Trust The Process」もThe HIRS Collectiveらしさ溢れるカオティックなグラインディング・チューンで飾り気なしの清々しさに溢れている。参加するどのミュージシャンも本業のバンドでは見せない怒りやメッセージをここで発散しているように感じるというか、The HIRS Collectiveとのコラボなんだから叫んでもいいでしょというような雰囲気がある。シンプルに怒りや日頃の鬱憤を発散する音楽が私たちには必要で、グラインドコアはまさにうってつけの音楽であり、現代的な社会問題をテーマにしている彼らが特別な魅力を放つのは当然だ。

 

Smallpox Aroma 『Festering Embryos of Logical Corruption』

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2006年にタイ・バンコクで結成されたSmallpox Aromaのファースト・アルバム。活動がストップする2009年まではコンスタントにスプリット作品をリリースし続けていたが、メンバーそれぞれに本業バンドがあり、そちらを優先していたようだ。ドラマーのPolwach Beokhaimookは、タイを代表するブルータル・デスメタルのドラマーで、RIFF CULTでも彼が在籍しているEcchymosisの来日公演を手掛けたことがある。

グラインドコアというにはヘヴィなデスメタル・ブレイクダウンがあったりとピュアなスタイルではないが、彼らが在籍するブルータル・デスメタルでは出来ないことをやっているし (「Quest for the Missing Head」はブルータルなハードコアパンクみたいな曲)、アクセスとブレーキーの踏み分けのそれがグラインドコアと同じだ。2023年9月にははるまげ堂の招聘によって再来日が決まっている。彼らの良さはライブだと思う、見逃さないようにしておこう。

 

Sick Sinus Syndrome 『Swarming of Sickness』

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チェコ・オストラバを拠点に2020年に結成されたSick Sinus Syndromeの2年振りセカンド・アルバム。「Rot Ridden Pathological Grindcore」を自称する彼らの才たる魅力はCarcassやGeneral Surgeryを彷彿とさせる溺死ボーカルと血管がブチ切れるほどの熱量だ。

メンバーそれぞれにこの手のシーンの名手であり、ギター/ボーカルのBilosはMalignant Tumour、ベーシストのHaryはPathologist、ドラマーのJurgenは元Ahumado Granujo。2000年代のグラインドコア/ゴアグラインドの血生臭さ溢れるSick Sinus Syndromeのサウンドには懐かしさがたっぷりと詰まっている。「Psycho Pathology Mania」のミュージックビデオは必見。

 

Warfuck 『Diptyque』

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フランス・リヨンを拠点に2011年から活動するグラインドコア・デュオ、Warfuckの5年振り通算4枚目。YouTubeにアップされている「Obscene Extreme 2013」での彼らのステージを映像で見たことがある人も多いだろう。ユニット体制でありながら、他のバンドとなんら遜色のないグラインドコアのライブステージからは、2人のグラインドコアに対する才能を感じることが出来るはずだ。

アルバムからはユニット体制であることの魅力を感じることは出来ない (メンバーがベースなどをレコーディングしている) が、Napalm Deathの王道スタイルでダイナマイトを爆発させながら突進していく。グラインドコアのピュアさが清々しいとさえ感じる作品。

 

CHOP CHOP CHOP CHOP CHOP CHOP CHOP 『We Live as Ghosts』

コネチカットを拠点に活動するワンマン・ノイズグラインド・プロジェクト、CHOP CHOP CHOP CHOP CHOP CHOP CHOP。このイカれたプロジェクト名を本人も「CHOP 7times」と省略して使っているのですが、検索しにくすぎて不便では……。しかしバンド名を何気なく発見し、気になって再生ボタンを押してしまったので、それが彼の策略であったならば私はまんまとその策略にはまってしまっている。そして気になったのがCHOP7timesのアーティスト写真。これは彼のBandcampをぜひ見てほしい。ノイズ・ファンなら興味をそそられるはずだ。

このアルバム、全て打ち込みで作られており、リアルの楽器を一切使用していないんだとか。こうした怒れるエナジーを楽器を使って肉体的に表現してこそグラインドコアの魅力が輝きを放つのではないかと疑問に思うが、これはこれで素晴らしく、非人力だからこそのエクストリームな感情表現を完成させているようにも感じる。人間だと叩けないスピードのブラストビートであったり、不気味な転調にハーシュノイズの雑なカットアップ。こういうのが好きな人は結構いるし、自分もその一人。非常に引き込まれるアルバム。

 

2023年の上半期も素晴らしいグラインドコア・アルバムに出会うことが出来ました。皆さんのお気に入りは何でしたか?また、このリストにない素晴らしい作品を知っていたら、ぜひコメントで教えてください!

マスグラインド・ゴッド、See You Next Tuesdayが復活! 久しぶりの新曲「Hey Look, No Crying」のミュージックビデオを公開!

 

ミシガンのマスグラインド・ベテラン、See You Next Tuesday が復活! Good Fight Musicと契約し、新曲「Hey Look, No Crying」のミュージックビデオを公開しました。2023年2月には15年振りとなるニュー・アルバム『Distractions』をリリースする。時を経て蘇る、強烈なノイズの嵐が脳天に直撃する……。

 

 

See You Next Tuesday:
Drew Slavik – Guitar
Chris Fox – Vocals
Rick Woods – Bass
James Watson – Drums